La guía definitiva para Cómo respirar con la boca abierta sin afectar tu salud
La guía definitiva para Cómo respirar con la boca abierta sin afectar tu salud
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En este día exploraremos en un punto que acostumbra a generar mucha discusión en el contexto del entorno del arte vocal: la inhalación por la cavidad bucal. Es un aspecto que algunos cuestionan, pero lo cierto es que, en la mayoría de los contextos, se vuelve fundamental para los cantantes. Se tiende a escuchar que inhalar de esta vía deshumedece la región de la garganta y las vocalizaciones internas, pero esta declaración no es enteramente correcta. Nuestro mecanismo de respiración está en permanente funcionamiento, ofreciendo que el flujo de aire pase y salga sin pausa a través de las bandas vocales, ya que son parte de este sistema natural.
Para interpretarlo mejor, visualicemos qué pasaría si inhalar por la abertura bucal se volviera realmente nocivo. En escenarios habituales como correr velozmente, desplazarse o inclusive al conciliar el sueño, nuestro sistema corporal debería a bloquear sin intervención consciente esta ruta para impedir perjuicios, lo cual no ocurre. Por otra parte, al pronunciar palabras, la boca también puede deshidratarse, y es por eso que la humectación tiene un papel determinante en el cuidado de una voz en óptimas condiciones. Las bandas vocales están recubiertas por una mucosa que, al igual que la epidermis, demanda mantenerse en condiciones óptimas mediante una correcta humectación. Sin embargo, no todos los fluidos desempeñan la misma labor. Opciones como el té, el bebida de café o el mate tradicional no reponen líquidos de la misma modo que el agua pura. Por eso, es relevante dar prioridad el uso de agua limpia.
Para los intérpretes profesionales con trayectoria, se sugiere beber al menos un trío de litros de agua de agua natural al día, mientras que quienes cantan por pasatiempo pueden seguir en un intervalo de dos litros de consumo. También es fundamental omitir el etanol, ya que su volatilización dentro del sistema corporal contribuye a la resequedad de las cuerdas vocales. Otro factor que puede dañar la fonación es el reflujo estomacal. Este no se limita a un simple momento de acidez gástrica ocasional tras una ración excesiva, sino que, si se presenta de manera recurrente, puede irritar la membrana mucosa de las cuerdas vocales y disminuir su rendimiento.
En este punto, ¿qué razón es tan significativo la toma de aire bucal en el arte vocal? En temas musicales de cadencia rápido, depender de manera única de la inhalación por la nariz puede provocar un problema, ya que el momento de inhalación se ve limitado. En oposición, al respirar por la cavidad bucal, el oxígeno ingresa de manera más inmediata y ligera, evitando pausas en la constancia de la cualidad vocal. Hay quienes sostienen que este modalidad de toma de aire hace que el oxígeno suba con violencia, pero esto solo ocurre si no se ha desarrollado correctamente la disciplina vocal. Un artista vocal entrenado adquiere la potencial de controlar este proceso para impedir tensiones superfluas.
En este medio, hay numerosos técnicas creados para optimizar la capacidad respiratoria tanto con la fosa nasal como con la vía bucal. Poner en práctica la ventilación por la boca no solo posibilita ampliar la capacidad pulmonar, sino que también favorece a regular el flujo de aire sin que se ocasionen cambios bruscos en la salida de la voz. Hoy vamos a centrarnos en este tema.
Para comenzar, es útil llevar a cabo un ejercicio funcional que permita darse cuenta del desplazamiento del torso durante la respiración. Coloca una mano abierta sobre la hueso clavicular y la otra en una parte más baja del cuerpo central. Aspira aire por la boca tratando de mantener el organismo firme, impidiendo movimientos marcados. La parte superior del pecho solo tendría que desplazarse con sutileza, aproximadamente medio centímetro o un pequeño centímetro como cota superior. Es esencial no permitir contraer el vientre, llevarlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de abrir las estructuras costales de modo violenta.
Se observan muchas ideas erróneas sobre la respiración en el actividad cantada. En el tiempo antiguo, cuando la herramienta científica aún no posibilitaba interpretar a detalle los funcionamientos del sistema corporal, se propagaron teorías que no mas info siempre eran correctas. Actualmente, se conoce que el canto clásico se fundamenta en la energía del tronco y el diafragma, mientras que en el estilo popular la metodología varía conforme a del género vocal. Un fallo usual es intentar llevar al extremo el desplazamiento del área media o las estructuras costales. El sistema corporal actúa como un fuelle, y si no se autoriza que el flujo transite de forma natural, no se obtiene la presión idónea para una emisión vocal óptima. Además, la forma corporal no es un limitante dominante: no afecta si alguien tiene algo de abdomen prominente, lo vital es que el cuerpo funcione sin causar rigideces irrelevantes.
En el mecanismo de respiración, siempre existe una pequeña pausa entre la aspiración y la espiración. Para observar este hecho, posiciona una mano abierta en la zona alta del cuerpo y otra en la región baja, toma aire por la boca y nota cómo el flujo de aire se suspende un lapso antes de ser expulsado. Dominar gestionar este momento de etapa facilita enormemente el control de la ventilación en el desempeño vocal.
Para afianzar la tolerancia y perfeccionar el dominio del caudal respiratorio, se propone realizar un ejercicio sencillo. Para comenzar, expulsa aire por completo hasta vaciar los sacos pulmonares. Luego, aspira aire una vez más, pero en cada ciclo procura tomar un volumen menor de aire y prolongar la salida de oxígeno cada vez más. Este método contribuye a reforzar el diafragma y a optimizar la regulación del flujo respiratorio durante la ejecución musical.
Si es tu inicial visita aquí, sé bienvenido. Y si ya nos conocemos, una vez más, te agradezco acompañarme. Nos reencontraremos pronto.